音乐之声观后感。《音乐之声》取材于玛利亚·奥古斯都·特拉普的同名自传体小说，根据美国百老汇的同名音乐剧改编而成，是美国音乐片巨匠罗伯特·怀斯新风格音乐片的又一力作。在编、导、演的天衣无缝的配合下，这部影片成为电影史上最经典的音乐片之一。
《音乐之声》清新有致，雅俗共赏。既有幽默的情趣，又有深沉凝重的感情，在各国的民意测验中经常被评为“最受欢迎的影片”，是全世界票房最高的电影之一。其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的《孤独的牧羊人》；特拉普上校演唱的深情无限的《雪绒花》；欢乐大方的《哆唻咪》；以及可爱的孩子们演唱的《晚安，再见！》等等，都成为人们记忆中最值得珍惜和细细回味的艺术佳作，被视做人类最珍贵的永恒佳品。
电影的音乐风格丰富多彩，轻松的，浪漫的，诗意的，哀伤的，和情节发展相辅相成。观影中感受到了音乐带给人的快乐，音乐带给人的启迪，音乐带给人灵魂的升华。
电影充满了人性的光辉，人与人之间纯洁无私的爱，人与大自然之间的和谐互动，人对生活无穷的热情，人面对困难时候的勇气和信念，人在真理面前的执着和坚守等都被电影展现得淋漓尽致。可以说，电影用音乐和故事带给观众心灵的洗礼。
电影和音乐是人们享受身心自由，在偷得浮日半生闲的时候，忘却世俗的最好方式。《音乐之声》是电影和音乐最好的结合。这部电影用精彩的音乐和简单却深刻的剧情让观众仿佛经历了一次心灵的旅行。在山谷中自在放歌，在星空下自由相爱，在硝烟就要到来的时候依旧纵情歌唱。音乐是伟大的，音乐可以跨越年龄，地域，时代，不断滋养所有人的心灵。
玛利亚，来自阿尔卑斯山区的修女，受教经验仅源于不停制造麻烦的修道院生活，在冒然担任七个孩子的家庭教师时将职务做得有声有色。音乐是玛利亚的灵魂，歌声像她渴望自由爱恨的心灵，冲破藩篱泯灭界限，让孩子们像音符一般找到自己的位置，让失去爱人的军人父亲重拾温暖，剧终一家人抛弃家产翻越高山迈向更自由的国度，苦难彷如必经的旅程，一家人都在，音乐还在，已是生命最好的礼物。
玛利亚是名年轻的见习修女，宗教的熏陶和简单的生活背景，造就了她乐观、单纯的性格，前一刻还在担心无法胜任家庭教师一职，下一刻就想一切都会好起来，并越想越开心，奔赴特拉普家的路上，甚至手舞足蹈跳起来，其夸张的乐天派性格，她这种有些夸张的乐天派性格，让生活时时充满了正能量。
玛利亚选择用自己开朗的人生观去影响孩子，而非用死板的说教去管束孩子，如当孩子们情绪低落时，玛利亚引导他们多想想开心的事物，并用歌唱的方式将其表达出来，用最简单的心理疏导方式，教育孩子们学会自我管理情绪，很快孩子们就在她的带领下，得到了童年应有的快乐、轻松，他们去郊游、去划船、去爬树，并一路高声吟唱，彻底摆脱了母亲过世后，特拉普上校军事化教育造成的沉闷家庭生活，孩子们的变化和玛利亚的生活热情，渐渐也感染了特拉普上校，让他最终走出了丧妻阴影，重新拥抱爱情、拥抱生活。
面对德国法西斯的强权威胁，特拉普一家毫不妥协，坚决拒绝为纳粹服务，最终在众人的帮助下，翻山越岭奔向自由，一种追求和平、美好的正能量闪耀剧终。
诗歌般的音乐、音乐般的语言，倾诉和展示着那些来自于七十年前一个遥远国度的人们对爱的表达：长者对晚辈，孩子对父母，子民对祖国，人类对自然，这其中的一切言行思想，都包含了和谐的爱意。
音乐是沟通灵魂的桥梁，纯洁而欢快的玛利亚犹如上帝派来的天使，用歌声和真挚带来了一段绝美的视听享受，真善美的单纯在故事背景之下迸发出了动人的光芒，美妙而精致的画面，活泼而生动的角色，动听而悠扬的歌声，还有隐藏在故事背后的人文关怀，铸就了真正的不朽经典！
无论看多少遍，都感动如初！
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电影作为一种思想的载体，为我们的生活平白注入了很多希望。
好电影，如宝藏。它给你的力量和启示能让你取之不尽。
配图源于网络和观影截图，感谢原图！
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